우리가 결코 돌아갈 수 없는 과거 – 인류세 리뷰: 영어 학습 노트

Today, we're doing something different.

오늘, 우리는 조금 다른 것을 준비했습니다.

Our friend John Green will read a story from his podcast The Anthropocene Reviewed.

우리의 친구 John Green이 그의 팟캐스트 'The Anthropocene Reviewed'의 이야기를 읽어줄 것입니다.

We hope you enjoy it, and we'll be back with a regular video soon.

즐겁게 들으시길 바라며, 곧 정규 영상으로 돌아오겠습니다.

So, if you've ever been or had a child,

만약 여러분이 어린아이였거나 아이를 키워본 적이 있다면,

you will likely already be familiar with hand stencils. 표현 묶음

아마 '손 스텐실(손도장)'에 이미 익숙하실 겁니다.

They were the first figurative art made by both our kids somewhere between the ages of 2 and 3.

그것은 우리 아이들이 2살에서 3살 사이에 만든 최초의 구상 미술이었습니다.

My children spread the fingers of one hand out across a piece of paper,

내 아이들은 종이 위에 한 손의 손가락을 쫙 펴고,

and then with the help of a parent, traced their five fingers. 표현 묶음

부모의 도움을 받아 다섯 손가락의 윤곽을 그렸습니다.

I remember my son's face as he lifted his hand

나는 아들이 손을 떼었을 때의 얼굴을 기억합니다.

and looked absolutely shocked to see the shape of his hand still on the paper,

아들은 종이 위에 여전히 남아 있는 자기 손 모양을 보고 완전히 충격받은 표정이었습니다.

a semi-permanent record of himself.

자신에 대한 반영구적인 기록이었으니까요.

I am extremely happy that my children are no longer 3,

나는 아이들이 더 이상 3살이 아니라는 사실이 무척 기쁘지만,

and yet to look at their little hands from those early artworks 문법

그 초기 예술 작품에 찍힌 아이들의 작은 손을 볼 때면,

is to be inundated with a strange soul-splitting joy. 관용구

영혼이 쪼개지는 듯한 기이한 기쁨에 휩싸이곤 합니다.

Those pictures remind me that they are not just growing up, 해설

그 그림들은 아이들이 단순히 자라고 있다는 것뿐만 아니라,

but also growing away from me, running toward their own lives.

나에게서 멀어지며 자신들의 삶을 향해 달려가고 있음을 상기시켜 줍니다.

But of course, that's meaning I am applying to their hand stencils, 표현 묶음

물론 그것은 내가 아이들의 손 스텐실에 부여한 의미일 뿐입니다.

and that complicated relationship between art and its viewers

예술과 관람자 사이의 그 복잡한 관계는

is never more fraught than when we are looking deeply into the past. 문법

우리가 과거를 깊이 들여다볼 때보다 더 팽팽하게 긴장되는 순간은 없습니다.

In September of 1940, an 18-year-old mechanic named Marcel Ravidat was walking his dog Robot

1940년 9월, Marcel Ravidat라는 18세의 정비사가 그의 개 Robot과 함께

in the countryside of southwestern France when the dog disappeared down a hole.

프랑스 남서부의 시골을 산책하던 중 개가 구멍 속으로 사라졌습니다.

Robot eventually returned,

Robot은 결국 돌아왔지만,

but the next day Ravidat went to the spot with three friends to explore the hole.

다음 날 Ravidat는 세 명의 친구와 함께 그 구멍을 탐험하러 그곳에 갔습니다.

And after quite a bit of digging, 표현 묶음

그리고 한참을 파낸 끝에,

they discovered a cave with walls covered with paintings,

그들은 그림으로 덮인 벽이 있는 동굴을 발견했습니다.

including over 900 paintings of animals,

그곳에는 900점이 넘는 동물 그림이 있었는데,

horses, stags, bison, and also species that are now extinct,

말, 사슴, 들소뿐만 아니라 지금은 멸종된 종들,

including a woolly rhinoceros.

털코뿔소도 포함되어 있었습니다.

The paintings were astonishingly detailed and vivid,

그림들은 놀라울 정도로 섬세하고 생생했으며,

with red, yellow, and black paint made from pulverized mineral pigments

빻은 광물 안료로 만든 빨강, 노랑, 검은색 물감을

that were usually blown through a narrow tube, possibly a hollowed bone, onto the walls of the cave.

주로 속이 빈 뼈와 같은 좁은 관을 통해 동굴 벽에 불어서 입혔습니다.

It would eventually be established that these artworks were at least 17,000 years old. 문법

결국 이 예술 작품들이 적어도 17,000년 전의 것이라는 사실이 밝혀졌습니다.

Two of the boys who visited the cave that day were so profoundly moved by the art they saw 문법

그날 동굴을 방문한 소년 중 두 명은 자신들이 본 예술에 너무나 깊은 감동을 받아,

that they camped outside the cave to protect it for over a year.

1년 넘게 동굴 밖에 텐트를 치고 동굴을 지켰습니다.

After World War II, the French government took over protection of the site, 구동사

제2차 세계대전 이후, 프랑스 정부가 유적 보호를 맡게 되었고,

and the cave was open to the public in 1948.

동굴은 1948년에 대중에게 개방되었습니다.

When Picasso saw the cave paintings on a visit that year,

피카소가 그해 방문하여 동굴 벽화를 보았을 때,

he reportedly said, "We have invented nothing." 문화 배경

그는 "우리는 아무것도 발명하지 못했다"라고 말했다고 전해집니다.

There are many mysteries at Lascaux.

Lascaux에는 많은 미스터리가 있습니다.

Why, for instance, 전개 흐름

예를 들어, 어째서

are there no paintings of reindeer,

순록의 그림은 없는 걸까요?

which we know were the primary source of food for the Paleolithic humans who lived in that cave? 표현 묶음

순록은 그 동굴에 살았던 구석기 인류의 주요 식량원이었다는 것을 우리가 알고 있는데도 말입니다.

Why were they so much more focused on painting animals than painting human forms? 문법

왜 그들은 인간의 모습을 그리는 것보다 동물을 그리는 데 훨씬 더 집중했을까요?

Why are certain areas of the cave filled with images,

왜 동굴의 특정 구역에는 이미지가 가득 차 있고,

including pictures on the ceiling that required the building of scaffolding to create,

천장에 그리기 위해 비계를 세워야만 했던 그림까지 포함해서요.

while other areas have only a few paintings?

반면에 다른 구역에는 그림이 몇 개밖에 없을까요?

And were the paintings spiritual? Here are our sacred animals. 전개 흐름

이 그림들은 영적인 것이었을까요? '이들은 우리의 신성한 동물이다'라고.

Or were they practical? Here is a guide to some of the animals that might kill you.

아니면 실용적인 것이었을까요? '여기 당신을 죽일 수도 있는 몇몇 동물들에 대한 안내서가 있다'라고.

Aside from the animals, 전개 흐름

동물들 외에도,

there are nearly a thousand abstract signs and shapes we cannot interpret,

우리가 해석할 수 없는 거의 천 개의 추상적인 기호와 형태가 있으며,

and also several negative hand stencils, 어휘 쓰임

또한 여러 개의 '네거티브 핸드 스텐실'도 있습니다.

as they are known by art historians.

미술 사학자들은 그것을 그렇게 부릅니다.

These are the paintings that most interest me.

이 그림들이 저에게 가장 흥미로운 것들입니다.

They were created by pressing one hand with fingers splayed against the wall of the cave, 어휘 쓰임

이 그림들은 손가락을 쫙 편 손을 동굴 벽에 대고 누른 다음,

and then blowing pigment,

안료를 불어넣어,

leaving the area around the hand painted.

손 주변의 공간이 칠해지도록 만들어졌습니다.

Similar hand stencils have been found in caves around the world,

비슷한 손 스텐실이 전 세계의 동굴에서 발견되었습니다.

from Indonesia to Spain to Australia to the Americas to Africa.

인도네시아에서 스페인, 호주, 아메리카, 아프리카에 이르기까지.

We have found these memories of hands 관용구

우리는 이러한 손의 기억들을

from 15 or 30 or even 40,000 years ago.

1만 5천 년, 3만 년, 심지어 4만 년 전으로부터 발견했습니다.

These hand stencils remind us of how different life was in the distant past.

이 손 스텐실은 먼 과거의 삶이 얼마나 달랐는지를 상기시켜 줍니다.

Amputations, likely from frostbite, are common in Europe,

유럽에서는 아마도 동상으로 인한 절단이 흔했으며,

and so you often see negative hand stencils with three or four fingers,

그래서 3~4개의 손가락만 있는 네거티브 핸드 스텐실을 자주 볼 수 있습니다.

and life was short and difficult.

그리고 삶은 짧고 힘들었습니다.

As many as a quarter of women died in childbirth. 표현 묶음

여성의 4분의 1이나 출산 중 사망했습니다.

Around 50% of children died before the age of five.

어린이의 약 50%가 5세 이전에 사망했습니다.

But they also remind us that the humans of the past were as human as we are. 문법

하지만 이것은 과거의 인류가 우리만큼이나 인간적이었음을 상기시켜 줍니다.

Their hands indistinguishable from ours. 전개 흐름

그들의 손은 우리의 손과 구별할 수 없습니다.

These communities hunted and gathered,

이 공동체들은 수렵과 채집을 했고,

and there were no large caloric surpluses. 어휘 쓰임

엄청난 잉여 칼로리는 없었습니다.

So every healthy person would have had to contribute to the acquisition of food and water. 문법

따라서 건강한 사람이라면 누구나 식량과 물을 구하는 데 기여해야만 했을 것입니다.

And yet somehow, they still made time to create art, 표현 묶음

그런데도 그들은 어떻게든 예술을 창조할 시간을 냈습니다.

almost as if art isn't optional for humans. 문법

마치 예술이 인간에게 선택 사항이 아닌 것처럼 말입니다.

We see all kinds of hands stenciled on cave walls,

우리는 동굴 벽에 스텐실 된 온갖 종류의 손들을 봅니다.

children and adults, but almost always the fingers are spread,

어린이와 어른의 것이지만, 거의 항상 손가락이 쫙 펴져 있습니다.

like my kids' hand stencils.

우리 아이들의 손 스텐실처럼요.

I'm no Jungian, but it's fascinating and a little strange 말투와 의도

저는 융 학파는 아니지만, 이것은 꽤 매혹적이고 조금은 기이합니다.

that so many Paleolithic humans,

그토록 많은 구석기 인류가,

who couldn't possibly have had any contact with each other, created the same paintings the same way. 문법

서로 접촉했을 리 만무한 그들이 같은 방식으로 같은 그림을 그렸다는 사실이요.

Paintings that we are still making.

우리가 오늘날에도 여전히 그리고 있는 그 그림을.

But then again, what the Lascaux art means to me is likely very different 문법

하지만 그렇다 하더라도, Lascaux의 예술이 나에게 의미하는 바는

from what it meant to the people who made it.

그것을 만든 사람들에게 의미했던 바와는 아마 매우 다를 것입니다.

Some academics theorized that the hand stencils were part of hunting rituals.

일부 학자들은 손 스텐실이 사냥 의식의 일부였다고 추측했습니다.

Then there's always the possibility that the hand was just a convenient model 표현 묶음

또한, 손이 단지 편리한 모델이었을 가능성도 항상 존재합니다.

situated at the end of the wrist.

손목 끝에 달려 있는 편리한 모델 말이죠.

To me, though, the hand stencils at Lascaux say, "I was here." 관용구

하지만 저에게 Lascaux의 손 스텐실은 "내가 여기에 있었다"라고 말하는 것 같습니다.

They say, "You are not new."

그들은 "당신이 처음이 아니다"라고 말합니다.

And because they are negative prints surrounded by red pigment,

붉은 안료로 둘러싸인 네거티브 프린트이기 때문에,

they also looked to me like something out of a horror movie, 관용구

저에게는 그것들이 공포 영화의 한 장면처럼 보이기도 했습니다.

like ghostly hands reaching up from some bloody background.

피비린내 나는 배경에서 뻗어 나오는 유령의 손처럼요.

They remind me that, as Alice Walker wrote,

그것들은 Alice Walker가 쓴 이 문장을 떠올리게 합니다.

"All history is current." 관용구

"모든 역사는 현재다."

The Lascaux cave has been closed to the public for many years now.

Lascaux 동굴은 지금 수년 동안 대중에게 폐쇄되어 있습니다.

Too many contemporary humans breathing inside of it

너무 많은 현대인이 그 안에서 숨을 쉬는 바람에

led to the growth of mold and lichens, which has damaged some of the art. 표현 묶음

곰팡이와 이끼가 자라나 예술 작품 일부를 훼손했기 때문입니다.

Just the act of looking at something can ruin it, I guess. 문법

그저 무언가를 바라보는 행위 자체만으로도 그것을 망칠 수 있나 봅니다.

But tourists can still visit an imitation cave called Lascaux II,

하지만 관광객들은 여전히 Lascaux II라는 모조 동굴을 방문할 수 있습니다.

in which the artwork has been meticulously recreated.

그곳에는 예술 작품이 꼼꼼하게 재현되어 있습니다.

Humans making fake cave art to save real cave art

진짜 동굴 예술을 구하기 위해 가짜 동굴 예술을 만드는 인류.

may feel like peak Anthropocene behavior, 어휘 쓰임

이것이 인류세의 최고조에 달한 행동처럼 느껴질 수 있지만,

but I have to confess that even though I am a jaded and cynical semi-professional reviewer of human activity, 말투와 의도

인간 활동에 대해 지치고 냉소적인 반(半)전문 평론가인 저조차도 고백해야겠습니다.

I actually find it overwhelmingly hopeful 문법

저는 사실 그 사실에서 압도적인 희망을 발견합니다.

that four teenagers and a dog named Robot discovered a cave with 17,000-year-old handprints,

4명의 10대와 Robot이라는 개가 17,000년 된 손자국이 있는 동굴을 발견했다는 것,

That the cave was so overwhelmingly beautiful 문법

그 동굴이 너무나 압도적으로 아름다워서

that two of those teenagers devoted themselves to its protection.

그 10대 중 두 명이 동굴을 보호하는 데 헌신했다는 것.

And that when we humans became a danger to that caves' beauty, 표현 묶음

그리고 우리 인간이 그 동굴의 아름다움에 위험한 존재가 되었을 때,

we agreed to stop going.

우리는 그곳에 가는 것을 멈추기로 동의했다는 사실 말입니다.

Lascaux is there. You cannot visit.

Lascaux는 그곳에 있습니다. 당신은 방문할 수 없습니다.

You can go to the fake cave we've built and see nearly identical hand stencils,

당신은 우리가 지은 가짜 동굴에 가서 거의 동일한 손 스텐실을 볼 수는 있지만,

but you will know this is not the thing itself, but a shadow of it. 관용구

이것이 진짜가 아니라 그것의 그림자라는 것을 알게 될 것입니다.

This is a handprint, but not a hand. 전개 흐름

이것은 손자국이지 손이 아닙니다.

This is a memory that you cannot return to. 관용구

이것은 당신이 결코 돌아갈 수 없는 기억입니다.

All of which makes the cave very much like the past it represents. 전개 흐름

이 모든 것이 그 동굴을 그것이 상징하는 과거와 매우 닮게 만듭니다.

We hope you enjoyed this video, even if it was different.

평소와는 달랐지만, 이번 영상도 즐겁게 보셨기를 바랍니다.

Check out John Green's podcast The Anthropocene Reviewed,

John Green의 팟캐스트 'The Anthropocene Reviewed'를 확인해 보세요.

where he poetically reviews the human world we live in.

그곳에서 그는 우리가 살고 있는 인간 세계를 시적으로 리뷰합니다.

John is a good friend of Kurzgesagt.

John은 Kurzgesagt의 좋은 친구입니다.

In fact, without his channel Crash Course, 문법

사실, 그의 채널 Crash Course가 없었다면,

that he and his brother Hank started years ago, Kurzgesagt would not exist,

그와 그의 동생 Hank가 몇 년 전에 시작한 채널이 없었다면 Kurzgesagt는 존재하지 않았을 것입니다.

because it was the original inspiration for what we do today.

왜냐하면 그것이 우리가 오늘날 하고 있는 일의 원래 영감이었기 때문입니다.

And over the years, John and Hank have helped us in a multitude of ways,

그리고 수년 동안 John과 Hank는 다양한 방식으로 우리를 도와주었습니다.

from advice to just being friends.

조언을 해주는 것부터 그냥 친구가 되어주는 것까지요.

So check out The Anthropocene Reviewed or any of their many channels.

그러니 'The Anthropocene Reviewed'나 그들의 수많은 채널 중 하나를 확인해 보세요.